Le film de Stéphane Roland sur les anciens prisonniers politiques indonésiens victimes de la répression des années 1965-66 :  Le soliloque des muets (2017) vient de recevoir deux nouvelles récompenses et vous pourrez le voir à Paris le 11 novembre à 16h45 au Forum des Images lors du Festival Les Etoiles de la SCAM.

http://www.scam.fr/Actualit%C3%A9s/projections

L’Université Paris Diderot et l’Inalco, en partenariat avec le ciné-club Yda, vous invitent à la première de leur Cycle de cinéma vietnamien.

Rêves d’ouvrières (Giấc mơ là công nhân)

Documentaire vietnamien de Trần Phương Thảo,

Ateliers Varan, 2006, 52 mn, vostf.

Premier film (primé au festival du Cinéma du réel 2007) de Trần Phương Thảo, auteure (avec Swann Dubus) de Avec ou sans toi primé au festival de Marseille 2011) et de Finding Phong (Grand prix du festival Jean Rouch 2015).

Chaque matin de jeunes femmes de la campagne se pressent devant la zone industrielle japonaise de Hà Nội à la recherche d’un emploi stable. Elles préparent des dossiers d’embauche, passent des entretiens, essuient des refus. Devenir ouvrière est leur rêve. Entre fous rires et larmes, elles racontent leurs espoirs et désillusions, leur manque d’amour mais aussi leur exigence de dignité dans un Vietnam globalisé.

Le bonheur simple (Hạnh phúc giản đơn)

Documentaire vietnamien de Nguyễn Minh Kỳ,

Ateliers Varan 2010, 32 mn, vostf.

Un jeune couple de pêcheurs a dû quitter la campagne et leurs enfants afin de poursuivre leur activité sur le fleuve Hàn à Đà Nẵng. Ils ne rentrent chez eux que rarement et brièvement.

La projection sera suivie d’un débat avec André Van In, responsable des Ateliers Varan au Viêt Nam.

Jeudi 12 avril 2018 de 17h30 à 20h30

Paris Diderot, Amphi 7C (Halle aux Farines)

Contact : emmanuel.poisson@univ-paris-diderot-fr

Accès : https://universite.univ-paris-diderot.fr/structures/halle-aux-farines

Yda : https://www.facebook.com/pages/YDA/1530764113840508

De Bali à la Papouasie, d’Antonin Artaud au gamelan, à travers les arts plastiques, le récit d’aventure, la curiosité d’intellectuels et d’artistes occidentaux, le cinéma, la musique et la danse, Indonésie, un portrait d’artistes est une invitation à rencontrer un archipel souvent ignoré.

Passés les charmes balinais convenus, le portrait d’artistes que le musée veut dessiner est celui de toute une génération qui, dès la fin de la première guerre mondiale, va se passionner pour l’Indonésie, admirant, captant, trahissant son héritage artistique pour en faire un matériau de création. C’est un siècle d’exploration artistique et d’itinéraires croisés qui s’ouvre alors où l’Indonésie, son mythique gamelan, sa danse aux enchantements ambigus, ses paysages et ses rites n’ont cessé de fasciner. En contrepoint, les images d’une Indonésie contemporaine et les interrogations qu’elles portent en montreront la vitalité créative, la source d’inspiration jamais tarie.

Indonésie, un portrait d’artistes est une programmation imaginée avec Patrick Bensard, ancien directeur de la cinémathèque de la danse, et placée sous le regard de Brigitte Lefèvre, ancienne directrice de la danse de l’Opéra National de Paris, directrice artistique du Festival de danse de Cannes, présidente de l’Orchestre de chambre de Paris.

Le musée est également redevable de la participation de :
Jérôme Samuel, professeur des universités à l’INALCO
Kati Basset, docteur en ethnologie, ethnomusicologue et musicienne
Michel Picard, ancien chercheur au CNRS, spécialiste des questions de tourisme, de culture, d’identité et de religion à Bali